বিনোদন সাম্প্রতিকী ডেক্স | আপডেট: ১০ নভেম্বর, ২০২৬

আর্ট ঢাকা ২০২৬ | ইটের স্থাপত্যে ঐতিহ্য, শিল্পের ক্যানভাসে নতুন দিগন্ত

রাজধানীর তেজগাঁওয়ের আলোকি কনভেনশন সেন্টারে চলছে পাঁচ দিনব্যাপী ‘আর্ট ঢাকা ২০২৬’। শিল্পকে সমাজের বৃহত্তর জনগোষ্ঠীর কাছে পৌঁছে দেওয়ার আকাঙ্ক্ষা নিয়ে আয়োজিত এই মেলা শুরু হয়েছে ৬ নভেম্বর, যা চলবে ১০ নভেম্বর পর্যন্ত। ১৩০ জনেরও বেশি শিল্পী তাঁদের শিল্পকর্ম, ছাপচিত্র, স্থাপনা এবং ভাবনার আদান-প্রদানের মধ্য দিয়ে শিল্পপ্রেমীদের জন্য এক নতুন দিগন্ত উন্মোচন করেছেন।

এই আয়োজনের অন্যতম আকর্ষণ একটি অস্থায়ী ইটের প্যাভিলিয়ন, যা প্রাচীন বাংলার স্থাপত্য ঐতিহ্যের প্রতিচ্ছবি বহন করে। মহাস্থানগড় বা পাহাড়পুরের পোড়ামাটির কাজের স্মৃতি জাগানো এই স্থাপনা স্থাপত্যচিন্তায় ঐতিহ্য ও সমকালীনতার মেলবন্ধন ঘটিয়েছে। স্থপতি রাশেদ চৌধুরীর নকশায় নির্মিত এই প্যাভিলিয়ন আয়োজন শেষে খুলে ফেলা হবে এবং এর উপকরণগুলো পুনর্ব্যবহার করা হবে, যা পরিবেশবান্ধব স্থাপত্যের এক উজ্জ্বল দৃষ্টান্ত।

আর্ট ঢাকা ২০২৬ শুধুমাত্র শিল্পের প্রদর্শনীর মধ্যেই সীমাবদ্ধ নয়; এটি শিল্পী ও সংগ্রাহকদের সীমিত পরিসর থেকে বেরিয়ে এসে সাধারণ মানুষের কাছে শিল্পকে আরও সহজলভ্য করার একটি সাহসী পদক্ষেপ। এখানে দর্শকরা কেবল শিল্পকর্ম দেখছেন না, শিল্পীদের সঙ্গে পরিচিত হচ্ছেন, তাঁদের কাজ নিয়ে আলোচনা করছেন এবং শিল্প সংগ্রহের সুযোগও পাচ্ছেন।

এই বৃহৎ আয়োজনের পেছনে রয়েছে দীর্ঘ পরিকল্পনা ও চার উদ্যোক্তা—অমিয়া খন্দকার, ফাহাদ সাত্তার, নাহার খান ও দুর্জয় রহমানের সম্মিলিত প্রচেষ্টা। তাঁদের লক্ষ্য এমন একটি শিল্প-পরিসর তৈরি করা, যেখানে শিল্পের অর্থনৈতিক দিকটিও প্রসারিত হবে এবং শিল্পী তাঁর সৃজনশীল কাজের ন্যায্য স্বীকৃতি পাবেন। এটি শিল্পী, সংগ্রাহক, দর্শক ও অন্যান্য পেশাজীবীর মধ্যে যোগাযোগ বাড়িয়ে শিল্পচর্চার জন্য একটি টেকসই পরিবেশ গড়ে তোলার স্বপ্ন দেখায়।

প্রদর্শনীর মূল অংশ দুটি কিউরেটেড বিভাগে বিভক্ত। নিচতলায় জিহান করিমের কিউরেশনে ‘ন্যারেশন, থট, ক্রনিকলস’ এবং ওপরের তলায় নাজমুন নাহার কেয়ার কিউরেশনে ‘দ্য স্টিল পয়েন্ট’ ভিন্ন ভিন্ন শিল্পভাষা ও দৃষ্টিভঙ্গি তুলে ধরছে। ফারিয়া জেবার কিউরেশনে ‘দ্য আর্ট অব অ্যাকসেস’ নামের ছাপচিত্র প্যাভিলিয়নটি নতুন সংগ্রাহকদের জন্য শিল্প সংগ্রহের একটি প্রবেশদ্বার হিসেবে কাজ করছে। অন্যদিকে, মুস্তাফা জামানের কিউরেশনে ‘লিপিং অ্যাক্রস টাইম’ বিভাগে বাংলাদেশের আধুনিক শিল্পের পথিকৃৎদের কাজ ও অবদান শ্রদ্ধার সঙ্গে স্মরণ করা হয়েছে।

শিল্পকে ক্যানভাসের বাইরেও ভিন্ন মাত্রায় উপস্থাপন করেছে ‘ইমারসিভ আর্ট জোন’। ছবি, শব্দ ও স্থানিক বিন্যাসের মাধ্যমে এখানে জয়নুল আবেদিন ও এস এম সুলতানের শিল্পভাবনার পাশাপাশি শিল্পী রোকেয়া সুলতানার ‘ফাটা মরগানা’ সিরিজের বিশেষ প্রদর্শনী চলছে। এটি নতুন প্রজন্মের দর্শককে শিল্পের ইতিহাস ও ভাবনার সঙ্গে গভীরভাবে পরিচিত হওয়ার সুযোগ করে দিয়েছে।

আয়োজনে অংশ নেওয়া শিল্পীদের কাজে ফুটে উঠেছে সময়, সমাজ ও প্রকৃতির বৈচিত্র্যময় দিক। বিশ্বজিৎ গোস্বামীর শিল্পকর্মে মানবদেহ, পরিচয় ও পরিসরের সঙ্গে মানুষের সম্পর্কের নানা দিক অন্বেষণ করা হয়েছে। সৌরভ চৌধুরীর কাজে ছাপচিত্রের কৌশল, লোককথা ও আধুনিকতার সংযোগ দেখা যায়। দিনার সুলতানা পুতুলের শিল্পচর্চায় প্রকৃতির উপাদান, জৈব উপকরণ এবং পরিবেশের প্রতি দায়বদ্ধতা বিশেষভাবে লক্ষণীয়।

‘আর্ট ঢাকা ২০২৬’-এর পরিসর কেবল প্রদর্শনী কক্ষের মধ্যে সীমাবদ্ধ নয়। শিল্পী, সংগ্রাহক ও সংস্কৃতিকর্মীদের মধ্যে মতবিনিময়ের জন্য রয়েছে ‘শালা’ নামে একটি বিশেষ মিলনস্থল। এছাড়াও দেশীয় খাবার, শিল্পীদের প্রকাশনা, ডিজাইনভিত্তিক পণ্য ও স্মারকসামগ্রীর দোকান এই আয়োজনের অভিজ্ঞতাকে আরও সমৃদ্ধ করেছে। এখানে দর্শকরা সক্রিয়ভাবে শিল্পীদের সঙ্গে যুক্ত হতে পারছেন এবং নিজেদের পছন্দের শিল্পকর্ম সংগ্রহের সুযোগ পাচ্ছেন।

দেশের শিল্পাঙ্গনে ‘আর্ট ঢাকা ২০২৬’-এর মতো উদ্যোগ নিঃসন্দেহে গুরুত্বপূর্ণ। এটি শিল্পীদের কাজ তুলে ধরার পাশাপাশি নতুন সংগ্রাহক তৈরি এবং শিল্পের জন্য একটি সক্রিয় অর্থনৈতিক পরিসর গড়ে তোলার সম্ভাবনা তৈরি করেছে। এই আয়োজন শুধু কতজন দর্শক এলেন বা কতগুলো শিল্পকর্ম বিক্রি হলো, তা দিয়ে বিচার করা যাবে না, বরং এটি কতজন মানুষকে শিল্পের প্রতি আগ্রহী করে তুললো এবং শিল্পী-দর্শকের মধ্যে কতটা দীর্ঘস্থায়ী সম্পর্ক তৈরি করলো, সেটাই আসল বিবেচ্য বিষয়। ইটের অস্থায়ী স্থাপনাটি একসময় হয়তো খুলে ফেলা হবে, কিন্তু শিল্পের প্রতি মানুষের মনে যে নতুন আগ্রহ তৈরি হবে, তার প্রভাব দীর্ঘস্থায়ী হবে।